刘伟强的城市和杜琪峰的不一样。
杜琪峰的城市就像一团焰火，总是在突然之间迸发出它灿烂的一面。就像一根刚刚浇铸成的铁块，在硬锤的击打之下，迸发出钢铁的美丽花朵。杜琪峰的城市属于男人。 这些男人没有往事，也没有未来，他们只活在现在，活在自己手里紧握的手枪里，他们是自己的子弹，射出去，要么击中别人，要么击中自己。
杜琪峰的城市是坚硬的，就像那些男人的心脏，不能用手术刀去解剖，而只能用棍棒来敲打，用枪火来洞穿。杜琪峰的城市属于黑夜，这黑夜也是一个固体，像《放·逐》中那粒炖在汤里的子弹，像《黑社会》里那只龙头权杖，像《PTU》中那窄小的铁笼，一个人只能蜷曲在里面，无力挣扎， 杜琪峰的城市里没有回忆，没有秘密，没有疑问，没有探询，甚至没有忧伤，没有 绝望，杜琪峰也几乎从不表达孤独。他所表达的，似乎只有两个字：解决。
而刘伟强的城市则恰恰充满了秘密和疑问、伤心与孤独。无论是在《无间道》中，在《雏菊》里，还是在《伤城》中，每个人都有自己的秘密和往事，每个人都在寻找自己的那个“失落的世界”，都在这种追问中品尝忧伤与绝望，寻找原罪和解脱。
相比杜琪峰的坚硬，刘伟强的城市是柔软的，就像电影里那些人物的内心。他们每人都有一把自己的手术刀，他们用最锋利的刀片划破自己身体最柔软的部分，也划破这个被夜幕和伤心所笼罩的城市。刘正熙和阿邦是这座伤心之城的两面。一个因为复仇的秘密承受着内心的煎熬，一个正在为自己不可解释的宽恕寻找着理由。
在刘正熙那里，复仇的终点是宽恕，但并不包括宽恕自己；而宽恕的延伸又意味着什么呢？在阿邦这个宽恕者的心里，宽恕之后未必真的就是一片轻松。也许只有当黑夜笼罩城市，一切才有可能获得解释，但作为这个电影的潜在主角——城市本身，它并不会说出答案。
许多评论者都注意到香港这座城市，在其本土电影中，作为一个潜在主角，所经历的时空变换、情感起伏和心路历程。刘伟强以《伤城》命名这部电影，似乎更有自觉地为一座城市量身打造的意味。也许只有香港人自己能够把这个电影看得更深一层。同一个城市，杜琪峰把它交给了冷酷的叙述，而刘伟强则把他交给伤感的抒情。个中曲折，或有殊途同归的意味吧。 (信息时报/流马）
